Animales Louis Vuitton

Estas criaturas se diseñaron para el lanzamiento del servicio de Louis Vuitton Mon Monogram para pequeños artículos de cuero. Cada animal resalta un elemento en específico en el diseño de los productos. El Armadillo representa la calidad suave y duradera de la piel. El camaleón muestra la variedad de color, y el castor, cuya función es cortar  leña y construir represas resalta la cualidad de organizar la vida en bolsos y carteras.

Vía Inspirefirts

Clavados con el arte

El artista Marcus Levine ha explotado al máximo su arte con un pequeño y simple elemento que sólo servía para sostener cosas y estropear algunos dedos. Impresionante.

 

 

Vía Fubiz

Caricaturas de carne y hueso

Michael Paulus ha logrado combinar la ciencia con el arte dándole aún más vida a estos personajes emblemáticos de nuestra infancia. Disfruten. 

Vía Blog Thaeger 

Arte dactilar

Kevin Van Aelst deja su huella a través de objetos y elementos de la vida cotidiana. ¡Enjoy!

Vía Fubiz

Los lápices de Jennifer Maestre

Jennifer Maestre nacida en 1959 en Johannesburgo, Sudáfrica, es conocida internacionalmente por sus inigualables esculturas hechas de lápices. Actualmente reside en Massachusetts y dice que su inspiración radica en las formas y texturas del erizo de mar. ¿Ven? Para los que no les gusta escribir aquí tienen una buena idea de gran utilidad para sus olvidados lápices.

 

Vía Peanut Soup Deluxe 

Cuadros pixelados con creyones

Ajá, cuadros pixelados con creyones. Si ven las fotos un poco más de cerca veran que estas imágenes están realizadas con creyones colocados estratégicamente para así sustituir el rol del pixel en esta inteligente obra de arte de Cristian Faur. GENIAL.

 

Vía BB-Blog

Un mono de, ¿sandalias?

Pues sí, un mono hecho únicamente de sandalias por parte de unos estudiantes para  la conferencia Pixelshow 2010 en Sao Paulo. Sencillamente, ¡Espectacular!

 

 

 

 

 

 

 

Vía Zeutch

Supakitch & Koralie

Esto es a lo que nosotros llamamos #Caldodearaña. Supakitch & Koralie es una pareja inspirada en Michel Gondry (quién lo diría). Un día se conocieron e instantáneamente la creatividad fue desbordante, y el resultado fue esta maravilla:

Vía Boooooom

Proyecto Speed Creating de Dominic Wilcox

Este caballero es un artista, diseñador e inventor que trabaja en el temido territorio del "día a día". Objetos, ambiente, edificios, interacción humana, juguetes y cualquier objeto puede ser su fuente de inspiración. Por ello creó el Proyecto Speed Creating, un reto de 30 días en el cual, todos los días, debía crear algo diferente con cualquier cosa. Adivinen el resultado: 

Día 1: Bubbly Balls

 

Día 4: Sombreando

Día 23: Lámpara de globos

 Día 26: Florero de pan

 

Si quieren ver los demás inventos del resto de los días, los cuales estan finísimos, entren en el website  Proyecto Speed Creating y vacilen la creatividad desborndante de este genial artista.

Surrealismo ilustrado (con tutorial incluido)

 Owaikeo, ilustrador de 24 años cuyas piezas son creadas de principio a fin en Photoshop CS3, usando sólo el ratón y el Pentool. Según este talentoso diseñador el proceso de creación depende de su estado de ánimo, así como el nivel de complejidad, algunas le pueden tomar días y otras meses. Pero tranquilos, todos podemos llegar a ilustrar así, ya que el pana tuvo la grandeza de compartir  un tutorial donde explica, paso a paso, cómo se construyen sus obras. Eso sí que se llama #Retroalimentación.

 

  

 

Aquí les dejamos el link con el tutorial, ¡enjoy!
 

¡Gracias @Dess79 por compartir con nosotros este hallazgo!